启动·第二人生

一辈子很短

要么有趣，要么老去

愿遵从内心，做自己

跨过去

春天不远了

永远不要失去发芽的心情

虎年开春，疫情重新卷席而来，多处场所封销受控，寸步难行，足不出户是王道。跨越千年追影写像，居家习画动起来。

中国画，简称“国画”，在世界美术领域内自成独特体系。它用毛笔、墨，和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟（卉）画动物画等之分。

仕女画，作为人物画的一个分支，发展于两晋时期，辉煌于唐代。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画，后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。

无论中外，在早期绘画的发展史上，都以人物画为主，而且都为宗教或*治服务。从陆续发掘的古代帛画或壁画中，可以见到古代的帝王、功臣、圣贤或文人们的面貌，有浓厚的*教功能，也有古人信奉的佛、菩萨、罗汉等释道人物，甚至更早的神话传说，充满的神秘的宗教色彩，尚可见到描写现实生活百态的风俗画、表现宫廷唯美趣味的仕女画及戏曲中的人物故事画等，各种不同形式与题材的人物画，都有细致的感情描写和惟妙惟肖的形象刻画，给观赏者带来深刻的美感。

《谁解慈悲意--菩萨》

据记载，我国最早的独幅人物画作品是战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画。战国帛画《人物龙凤图》主题思想：据考古学家说，这是一个盛装打扮的女巫。图画的主题是描绘这个女巫为死者祝福，祈愿神化的龙与凤引导死者的灵*登天升仙。与在另一楚墓发掘的《人物御龙图》并称姐妹篇，专家认为两图大致确立了中国工笔画的基本表现手法，在纸张出现之前，帛画不断发展，到西汉（公元前--公元年）时，技法基本成熟，到晋唐时人物画更是艺臻成熟。

《人物龙凤图》

《洛神赋图》就是东晋时期顾恺之的画作，是以曹魏大诗人曹植的 诗篇《洛神赋》为题材创作的，根据辞赋中内容展开艺术联想，塑造出画卷中嬉戏的众神仙，鹿角马面、蛇颈羊身的海龙、豹头模样的飞鱼、六龙驾驶的云车等这些综合而成的形象，各形象穿插在山川、树木、流水等自然景物之间，形成一幅神与人的爱恋故事的巨幅绢本着色画卷。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美，营造出奇异飘渺的幻觉境界和优美抒情的浪漫情怀。这幅画，我们可以这么去理解：生命的爱与美是混合在一起的。恋爱能使生命丰富、扩展，扩大到可以去欣赏整个大自然的美。

《惊鸿瞥过游龙去--洛神》

唐朝（公元--公元年）是人物画的繁盛时期。唐代中期，*权稳定，经济富足，贵族间的享乐风气十分盛行，以至最终发展影响到美术行业。擅长描绘宫廷女性的张萱和周昉是这个画派的代表人物，正是这二位画家将人物画的表现转向现实生活，他们是贵族女性风俗画的先驱，对以后中国仕女画的创作具有重大影响。

《素香淡影照暮春--工笔仕女》

中国画在技法上又分为：白描画法、工笔重彩画法、写意画法（简笔画法）三种，各有蹊径，互有特色。南朝齐（—）时画家、理论家谢赫在其著作《古画品录》中，依据人物画的创作实践，归纳整理的绘画社会功能以及品评绘画的六条标准即”六法”。

“六法”是中国古代绘画术语，是魏晋南北朝美术史的纲领性文件，也是中国古典绘画艺术的关键理论。“六法”分别为：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置（或经营置位）、传移模写（一作传模移写）。现代钱钟书重新作了标点：“六法者何？一、气韵，生动是也；二、骨法，用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；五、经营，位置是也；六、传移，模写是也”。（《管锥编》第四卷）。

《巧笑倩兮美目盼兮---少数民族少女》

人物画进展到12次课程，看着自己的作品一点点进步，还是很开心的。沈峤老师在给我的作业《巧笑倩兮美目盼兮---少数民族少女》点评 说：“同学 次人物写意画能达到这样的效果已经是很惊艳了”，“惊艳”一词，给了我莫大的鼓励。在学习中国美术史时，也深刻地感觉到了要学的东西太多太多，艺术之路很长远，但只求每天进步一点点，继续加油！